GARCIA ZECCHIN, Feliciano G.

Ficha pendiente

GARENIO*

Seudónimo utilizado por Ernesto García Seijas y Enio para trabajos en conjunto, por ejemplo “El recuerdo de Mercedes”, publicado (o republicado) en Intervalo en 1996.

GARCIA, José

Dibujante  de la serie “Bill y Boss”, que con guiones de Ada Rubín se publicó en la revista Totem en los inicios de dicha revista en 1957. A partir de 1958 la historieta fue continuada por Ernesto García Seijas.

GARCIA SEIJAS, Ernesto R.

     Salvo algún fugaz paso por Bellas Artes y luego por las Academias Pitman la formación de Ernesto Rudecindo García Seijas (Ramos Mejía, 1941) es netamente autodidacta. Su primer trabajo pago vinculado a la historieta lo cumple en Editorial Fascinación, de  Alvaro Zerboni, y consistía en completar cuadritos y retocar el material italiano que prevalecía en las revistas de ese sello: Totem y sus diversas variantes. Para dicha revista continúa la serie “Bill y Boss” que había iniciado José García –sin parentesco alguno con él-, lo que sumado a sus trabajos para Bucaneros hace que en 1958, a los diecisiete años de edad,  sea ya todo un profesional de la historieta.

      En septiembre de 1958 lo encontramos ya colaborando en Hora Cero (“Sucedió un viernes”) actividad que luego se extendería a los restantes títulos de Editorial Frontera y que incluyó la realización de  historietas unitarias, episodios de “El Cuaderno Rojo de Ernie Pike” y la extensa serie “Tom de la Pradera”, que se extendió entre 1959 y 1960.  Entretanto continúa dibujando  “Bill y Boss” en Tótem Gigante (1960) y Super Tótem, pasa brevemente por Rayo Rojo con “Profesor Strongman”, hace “Red Boyd” en Bucaneros (1963),“León Loco” y “Chuby Grant”  en Misterix (1963 y 1964 respectivamente) y a mediados de esa década sus trabajos comienza a verse en las revistas de Columba. Un título de aquella época: la policial  “Tim Holly publicada en D’Artagnan, aunque por su estilo la principal receptora de su producción será la revista Intervalo.

    Su labor en los años setenta –además de la realizada para Columba- incluye  historietas románticas para la Dell Publishing de Estados Unidos y portadas para  los “reentapados” que distribuía  Acme Agency y para los libros de la colección Robin Hood. En 1974 cuando Ediciones Record aparece en el mercado local, García Seijas integra el grupo inicial de sus artistas dibujando el personaje Killing (que luego pasaría a llamarse Skorpio), trabajos a los cuales seguirían Reno Reagan, El hombre de Richmond, El pequeño Rey, Los Aventureros, Mandy Riley y Black Soldier.

    En la década posterior firma junto con Robin Wodd las series Helena y Kevin y dibuja en Clarín “El Negro Blanco”, la tira que reemplazó a El Loco Chavez a fines de 1987 y se prolongó hasta 1994, a lo que se sumó también “La columna del negro Blanco” y como un desprendimiento de la serie surge Flopi, que aparece en Meridiana en  1996 y en la edición argentina de Play Boy. También durantes los noventa dibuja la tira  “Bardo” en el diario La Prensa y “Sangre de Brujas” (1999) dentro de la serie Obras Cumbres del Terror (suplemento de la revista El Espectador) y en el 2000 dibuja “Especies en peligro”, otra tira diaria pero esta vez en La Nación, con argumento de W. Lang.

     El capítulo de la producción “for export” de García Seijas se completa con trabajos destinados especialmente al mercado italiano, tales los casos de Radzel (1999 con guión de Mazzitelli), La estirpe de Josh (con lápices de Oswal), Piel de Lobo (1996 con Trillo) y su participación en diversos álbumes del mitológico Tex Willer, es decir Colt el Justiciero, para la casa editora Bonelli.

A LOS VISITANTES DE MIL PLUMINES”

MIL PLUMINES (de la Historieta Argentina) es un espacio dedicado a recordar las trayectorias de los más de 500 dibujantes que según nuestros registros se han desempeñado y se desempeñan en dicho campo. Dada la magnitud de la cifra vamos incorporando un promedio de seis dibujantes por letra, siguiendo un estricto orden alfabetico. En los próximos días incorporaremos varios nombres correspondientes a la letra G.

      Con respecto a las imágenes el criterio es también incluirlas paulatinamente una vez que hemos subido los datos de cada dibujante. En otro orden, agradeceremos cualquier correción o agregado de datos a las fichas ya publicadas.

GARCIA LOPEZ, José Luís

   Nació en 1948 en Pontevedra, España, emigrando con su familia a la Argentina cuando tenía cuatro años de edad.  Publica su primer trabajo en 1964, época en que consigue empleo en una empresa editorial dedicada a la publicación de material extranjero, donde además de dibujar realizaba trabajos de rotulación y coloreado. Paralelamente inicia estudios en Bellas Artes con el propósito de ampliar sus conocimientos artísticos, ya que hasta allí su formación se limitaba a un curso por correspondencia y a lo aprendido en forma práctica.

    Desde 1968 y por espacio de cinco años colabora con la editorial norteamericana Charlton y en el orden local realiza numerosas adaptaciones de clásicos e historietas románticas en Intervalo, entre ellas “El reloj de la eternidad”  y “Soledad de dos”. Otros títulos de ese período fueron “El filibustero” (1968) y “La Guardia Suiza muere en Roma (1970) ambos escritos por Robin Wood. Entre 1972 y 1974 dibuja 27 episodios de la serie “Roland el corsario”, con guión de Oesterheld, trabajo en cuya etapa inicial contó con la colaboración de David Mangiarotti.

   En 1974 colabora con Record con “El pirata” (Skorpio) y ese mismo año –debido a la preocupante siuación política que vivía el país- decide partir hacia Estados Unidos donde se vincula con la DC Comics, iniciando una exitosa carrera entre cuyos hitos principales pueden mencionarse “Jonah Hex” publicado inicialmente en All Western Tales y luego en su propio comic-book, “Cinder & Ashe” (Comic Art, 1989)  y también los comics de Attari Force.

GARCIA DURAN, Luis

   Plástica, publicidad e historieta se conjugan en la trayectoria de Luis Garciá Durán, nacido en Buenos Aires en 1946 y fallecido en noviembre de 2010. Esas influencias se manifiestan ya desde su  época de su aprendizaje donde se  entrecruzan las clases de dibujo y pintura en MEEBA, en el estudio de  Jean Josse y los cursos de la Escuela Panamericana de Arte, a lo que habría que sumar su temprano ingreso a la actividad publicitaria.

   En lo que hace específicamente a la historieta realiza sus primeros trabajos en 1964 en las revistas de Editorial Yago, contándose  entre ellos la serie  “Historias al pie de Buenos Aires” con guiones de Eugenio Mandrini. Posteriormente   comienza a colaborar  en Columba donde fue uno de los varios dibujantes de la serie “Hilario Corvalán”  y realizó también historias unitarias como “La encrucijada” (año 68 o 69) de tema automovilístico que dibujó con un estilo muy influenciado por la ilustración publicitaria. De igual tema es “Su última carrera” sobre la muerte del piloto Jim Clark que dibujó en junio de 1968 en Patoruzito, revista en la que en ese mismo año hizo otras historietas cortas como “Guerra en el Pacìfico” y “Tras un plato volador”.

   En 1969 funda su propia agencia de publicidad lo que resiente en algo su dedicación a la historieta, a la que vuelve de pleno hacia mediados de los setenta haciendo en Columba historias unitarias como  “Sherlock y Watson,1975”(sin relación con los personajes de Conan Doyle,  salvo los nombres) y fundamentalmente la que será su primera serie en esa editorial,  “Aquí la Legión”, con guiones de Robin Wood que realiza hasta 1982. A ello suma colaboraciones en Pif-Paf y Gunga Din entre las que se cuenta una nueva versión de “Meridiano K” creada en los sesenta por Ray Collins.

   Durante casi toda la década del ochenta vive en España donde, además de seguir trabajando para la Argentina, colabora con Robin Wood en  la producción gráfica de la revista Mark 2000 e incursiona en la actividad publicitaria y editorial realizando publicaciones turísticas. Es en ese período que junto con Wood crean “Kozacovich & Connors”, serie que es realizada directamente para el mercado italiano y luego vendida a Columba, empresa para la que nunca volverá a trabajar en forma directa. Otros trabajos suyo para Eura fueron “Yaqui” y “Mi nombre es Libertad”

    También de esa etapa y realizada para Italia es “La lección”, publicada entre nosotros en la revista Trix en 1989 y en la cual García Durán además de debutar como guionista canaliza su gusto por los temas de época –concretamente el Japon feudal- y las Artes Marciales, de las cual era un destacado cultor. Ese mismo tema está presente también en “Nan Hai” (El Tony, 1992) en una nueva colaboración con Wood y casi simultáneamente en Fantasía dibuja en 1993  “Checkerman” (“Taxi Driver”) sobre guiones de Ricardo Barreiro,  con quien también trabajó en “Ciudad II” publicada completa en un número especial de Fierro en 1993.

   En 1996 y en vista de la declinación de las editoriales locales  García Durán convoca a un grupo de guionistas y dibujantes que dan vida a ACHA, Asociación Creadores de la Historieta Argentina, la cual mediante un convenio con Editorial Símbolo lanza la revista Hacha, de la cual sólo aparecieron unos pocos números y a la cual aportó otra obra integral: “Villa Caraza Blues”.

  A nivel local uno de lo últimos trabajos suyos conocidos data de 2003 cuando junto con Pedrazzini realizó un comic book titulado “La marcha de los sueños”, que se utilizó como material propagandístico de la campaña de Adolfo Rodríguez Saa para las elecciones presidenciales de ese año.

    Para más información sobre Luis Garciá Durán ver:

http://luisalberto941.wordpress.com/2010/11/28/luis-garcia-duran-su-fallecimiento/